Que dire du désir ? Du manque ? Et de l’amour ? Dans leur dernière création, le duo Camille Trouvé & Brice Berthoud tente de percer les mystères du sentiment amoureux et du déséquilibre qu’il ne cesse de créer dans nos vies.
Un cœur qui bat tout seul, un minotaure perdu dans son labyrinthe, une meute de loups, une femme de papier : le spectacle, porté par la philosophie belle et simple de Roland Barthes dans Fragments d’un discours amoureux, fait appel à différentes figures pour tenter de rejouer nos complexités intérieures.
Sur scène, la présence d’un quatuor à cordes (compositions de Jean-Philippe Viret, Victoire du Jazz 2020) et la multiplicité des formes d’expressions artistiques (papiers découpés, jeux d’ombres et lumières, pop-up, projections…) composent, au fur et à mesure du spectacle, un poème visuel et sonore à l’esthétique aussi soignée qu’impressionnante.
Ce récit épique mêle diverses techniques de manipulation (marionnette portée, ombres, pop-up), différents matériaux (papier, latex, bois), accompagné par un quatuor à cordes, donnant de la force et du souffle à une succession de tableaux magnifiques et vibrants. La scénographie est tout aussi grandiose. Télérama
Un spectacle de Camille Trouvé et Brice Berthoud | Les marionnettistes en déséquilibre Camille Trouvé et Jonas Coutancier | Les créateurs d’images et de lettres en direct Amélie Madeline en alternance avec Vincent Croguennec | L’homme échelle et régisseur plateau Philippe Desmulie | Le quatuor à cordes Jean-Philippe Viret, Mathias Lévy Maëlle Desbrosses, Bruno Ducret | Mise en scène Brice Berthoud avec Marie Girardin | Dramaturgie Saskia Berthod | Composition musicale Jean-Philippe Viret | Scénographie Brice Berthoud avec Adèle Romieu | Création et construction marionnettes Camille Trouvé, Jonas Coutancier, Amélie Madeline, Séverine Thiébault et Caroline Dubuisson | Création costumes Séverine Thiébault | Création sonore Antoine Garry avec Tania Volke | Création lumière Brice Berthoud avec Louis De Pasquale
Production : CDN de Normandie-Rouen – Les Anges au Plafond.
Co-production : La maisondelaculture de Bourges – Scène nationale, La Maison des Arts du Léman – Scène conventionnée de Thonon-Évian-Publier, Malakoff scène nationale, Le Grand T – Nantes, Le Bateau Feu – Scène nationale de Dunkerque / La Licorne Outil de création européen pour la marionnette contemporaine et le théâtre d’objets, Le Grand R – Scène nationale de la Roche s/ Yon, Le Sablier – Centre national de la marionnette, Le Théâtre de Choisy-le-Roi – Scène conventionnée d’intérêt national art et création pour la diversité linguistique, Le Festival théâtral du Val d’Oise, Scène conventionnée d’intérêt national art et création de Gradignan, Les Passerelles – Scène de Paris-Vallée de la Marne, Le Théâtre de Laval – Centre national de la marionnette, Le Théâtre de Corbeil-Essonnes en association avec le Théâtre de l’Agora – Scène nationale de l’Essonne, L’Hectare – Centre national de la marionnette, Le Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézières, Le Polaris-Corbas, Le Centre d’art et de culture – Meudon, Le Centre culturel Jacques Duhamel – Vitré, Le Théâtre de Chevilly-Larue André Malraux, Saison culturelle ville de Riom.
Soutiens : Une production soutenue par la Région Ile-de-France et avec la participation artistique de l’ENSATT – École Nationale Supérieure des Arts et Techniques du Théâtre.
